Crónica de una ciudad sin rumbo (03) (rescate)

En 2007 la peatonal fue intervenida por una idea "Chanchos y margaritas". Algunos de los creadores que participaron fueron Remo Bianchedi, Lucas Di Pascuale, Hernán Dompé, Rubén Menas, Mario Grinberg, Belén Dezzi, Eduardo «Boyo» Quintana, Gustavo Piñero, Juan Longhini, Luis Wells, Claudia Perrota, Lucía Arias, Babini, Pablo Scheibengraf, Silvia Botaro, Jorge Ferral, Gerardo Repetto, Leonardo Herrera, Luciana Berttoloni, Dalmacio Rojas, Eduardo Médice, Hugo Bastos, Soledad Sánchez, Fabbio Di Camozzi, María Finochietti, Miguel Sahade, Dante Montich y Eugenia Puccio, entre otros.

Esta crónica fue escrita durante la intendencia de Germán Kammerath, luego que Orestes Lucero, el funcionario de cultura de ese momento creara como icono de la cultura cordobesa, una banana.

(2003) Córdoba capital. Desde el mundo virtual, los fantasmas del patrimonio cultural de Córdoba reaccionan contra el icono de la banana y se autoproclaman autores del escrache a la Casona Municipal.

El mail decía lo siguiente “Los esperamos a la media noche debajo del Puente Centenario, nosotros fuimos los autores del escrache banana al Sub Secretario de Cultura de la Municipalidad- Comando De los Barones Imprudentes”. La noche calma, sin viento y la luna escondida detrás de las nubes y la oscuridad comiéndose al puente. Al rededor del fuego varios hombres discutían animadamente. Ante la presencia del cronista, uno se adelantó para presentarse: “Soy Romilio Rivero, mucho gusto”. Este cronista amenazó con huir a la carrera, pero no tuvo tiempo.
“No se asuste, somos fantasmas. Fantasmas, nada más que fantasmas, no le hacemos daño a nadie, somos muchos más de los que estamos hoy aquí, fantasmas vivos de la cultura de Córdoba porque nuestras obras han resistido al tiempo, al menos hasta ahora que se inaugura la era de la banana, hemos decidido actuar porque esto nos ha humillado y si hay algo que un fantasma no tolera es la humillación”.
“Más grave que la humillación no es la indiferencia”, preguntó el cronista.
“De ningún modo, cuando las obras de los artistas perduran, ya no es posible la indiferencia”. Uno a uno se fueron presentando, Arturo Capdevilla, Leopoldo Lugones, el Cabeza Colorada, el Loco Bonino, Juan Filloy, Carlitos Pla, el Colorado Roca, Azor Grimaut, Ciriaquito Ortiz, Agustín Tosco, Horacio Alvarez, el Chango Rodriguez, Carlos Giraudo.
El poeta Romilio Rivero parecía ser el vocero del comando. Una figura humana recortada en un cartón tenía como rostro una fotocopia de una foto de un diario de Orestes Lucero. Contra él arremetía con una espada Leopoldo Lugones. El espadachín enfurecido recitaba un poema mientras atacaba la figura.
-“Es el de La Hora de la Espada?”
-“No es el Lugones de la primera hora, el anarquista, el mismo que atacaba a naranjazos la puerta de la Iglesia Catedral, porque no se si usted sabrá que cada fantasma elige el fantasma que quiere ser y a Lugones se le ocurrió eternizarse como anarquista” aclaró Juan Filloy, uno de los más jóvenes de la cofradía.
“Queríamos darles a ustedes la primicia sobre la autoría del escrache, porque ustedes como nosotros pertenecemos de algún modo, al mismo mundo, al virtual. Así como ustedes escriben nosotros podemos actuar y eso es lo que hicimos. Arrojamos las bananas donde se refugia un hombre sin ideas que ha humillado a la cultura de Córdoba con la intención de provocar una reacción de nuestros artistas, para que ellos arrojen bananas podridas cada vez que este hombre presida un acto de nuestra cultura”
De pronto Rivero dejó de hablar, se miró las ojotas como si estuviera pisando un poema, cuando levantó la mirada se topó con el Cabeza Colorada, el mismo que Carlos Gardel iba a escuchar cantar en los boliches.
“Ese Lucero cuando se ilumina más que un lucero parece un candil” sentenció. Ciriaquito Ortiz con la pierna izquierda apoyada sobre una piedra acariciaba el bandoneón. La melodía triste caló hasta los huesos de los fantasmas, y ya se sabe tanto como la luz o una brisa, el sentimiento conspira contra el peso específico de estos seres, contra la levedad de los fantasmas.
Antes de esfumarse en la oscuridad, Rivero solo atinó a decir: “Volveremos”.

Esto también es cultura

La foto pertenece a Daniel Cáceres y registra el momento del escrache realizado en Córdoba a Domingo Cavallo. Escrachar y denunciar a estos hijos de puta es una tarea cultural tanto como leer un libro, escribir un poema o concurrir a un concierto. En el cuarto escrache a este delincuente, el primero en la Soborna, el segundo en Eseiza, el tercero en Rosario Cavallo, fue protegido por la Fundación Meditarránea que dio ordenes para la policía detenga a la periodista Marta Platía. Esta Fundación fue creada por el ex ministro y responsable de apuntalar las políticas más descarnadas del neoliberalismo que nos dejó el cincuenta por ciento de la población en la pobreza.

El oficio de conferencista

Ilustración de mi gran amigo Jorge Cuello

por Omar Hefling

Un día, demasiado tarde me dí cuenta que este mundo estaba lleno de vivos y no me quise quedar afuera. Me dí cuenta que un territorio propicio para hacerse de unos mangos es dar conferencias. Observé primero las temáticas que más le interesaban al público, concurrí a varias de ellas, me encontré con atorrantes de toda naturaleza y otros tipos serios, en honor a la verdad que por lo menos sabían de qué cosa estaban hablando. Descubrí dos cosas, primero que aquí el público es generoso, tolerante, como pocos y segundo que el público, la gente que en realidad no encuentra un puto espacio para decir lo que tiene ganas de decir utiliza las conferencias, las soporta para que una vez que acabe el conferencista, decida tomar ese espacio como propio, comienzan a hablar de cualquier tema que ellos tienen ganas de abordar sin importarles un carajo el tema tratado y eso me pareció maravilloso, me pareció que la gente, utilizando a un gilipollas, un supuesto conferencista creaba un espacio de libertad, de libre discurrir de ideas.
Esto último me animó a encarar el oficio de conferencista. ¿Yo que siempre fui un gil, cómo no podía serlo ahora para una causa tan noble? ¿Por qué no podía ser yo utilizado por esa hermosa gente que en estos terribles tiempos de tiranos mediáticos busca desesperadamente un pequeño espacio donde gritar en favor de sus derechos cada vez más basureados?
Y así, me dije, qué se hagan agua los helados, y propuse una conferencia sobre cultura y medios de comunicación. Partí de una premisa falaz ya que los medios de comunicación, digamos en un 98 por ciento son parte del mismo poder que nos gobierna y el vehículo para imponer sus intereses, por lo que pretender espacios significativos para la cultura solo puede ser idea de un necio.
Intimamente creí que no iba a concurrir nadie. Me dije también, que para cobrar los honorarios, así estuviera solo iba a dictar mi conferencia como alguna vez lo hizo Baudelaire. Quiero aclarar que a todo lo hago muy seriamente, como si realmente me importara parodiando a Stevenson. Contra mis negros presagios, milagrosamente, hubo público. Al tema lo abordé desde el surrealismo, desde el dadaísmo propuesto por Tristán Tzara.
De recuperar esa maravillosa idea anti-sistema del idiota consciente, y por otro lado desplazar la idea de los medios del rol de salvadores de los ciudadanos ante la ineficacia del sistema para exponerlos, en cuánto a la cultura como cómplices del poder para la degradación de esos valores.
A todos mis actos los leo de dos maneras, uno desde la seriedad que la circunstancia exige, y otro desde del humor, desde la posibilidad de reírme de verme protagonizando el ridículo.
El hombre es su tiempo y sus circunstancias, y a mí me salvaron las circunstancias. La ubicación de la mesa desde dónde exponía, enfrentada al público y a la vez al costado de la única vía de escape de los concurrentes, circunstancia que los obligaba a casi enfrentarse con el conferenciante si pretendían huir. A los diez minutos de mi exposición advertí que la mitad pretendía escapar desesperadamente, pero que no lo hacían por la incomodidad de saludarme al abandonar el recinto. Advertido, reduje significativamente el tiempo de mi exposición, más aún cuando vi a una señora llamar desde su celular a una amiga para contarle que había comprado una entrada para invitarla a escuchar a Serrat.
Lo realmente maravilloso ocurrió inmediatamente finalizada mi conferencia, cuando supuestamente el público debía hacerme preguntas. Alguien disparó una pregunta hacia los concurrentes y no hacia a mí. Alguien le respondió y este repreguntó pero ya sobre algo que nada tenía que ver con mi conferencia, y otro respondió con un pronunciamiento solidario hacia los desprotegidos y otro cuestionó la ausencia del campo de juego del Hacha Ludueña en el homenaje a Daniel Valencia y otro elogió lo bien que había visto a Maradona y todo devino en un debate intenso del que aproveché para deslizarme hacia a la puerta y ganar la calle y luego en un bar emborracharme y después, no se cómo, subir al bondi que me llevaría de vuelta al barrio y ahí el milagro, el chofer que me reconoce y me saluda y es así que ese acto de confraternidad se convierte en mí en una conferencia real, de vida.

¿Para qué sirve el arte? (Parte III)

Obra de Federico Schule

Por Omar Hefling

Más allá de las teorías mesiánicas que alertan sobre el fin del arte (aquel concepto de bellas artes hoy hecho polvo...) como fuera aquella inconsistente teoría sobre el fin de las utopías, el escenario plantea ideas inquietantes. Antiguamente trabajar, hacer bien una cosa era considerado un arte, luego con el surgimiento del capitalismo y su desesperación de producir, arrancó del trabajador el orgullo digno del creador, su valoración fue denigrada y así el arte desheredado del mundo del trabajo.
El capitalismo por su dinamismo y necesidad está destruyendo la idea de artista que creó para someter a miles de hombres a su antojo. EL capitalismo creó una idea de arte y de artista para borrar el arte de la vida corriente, y sometió a los artistas y su producción a las reglas del mercado. Hasta no hace mucho tiempo, los libros eran un santuario de sabiondos, filósofos, especialistas, ilustres literatos. La edición de un libro era casi un acto sagrado. Hoy cualquier imbécil edita y vende más que las celebridades literarias. Un cocinero edita su libro, un peluquero edita su libro, un boxeador edita sus fracasos, todo el mundo edita, cualquiera puede llegar a ser un éxito editorial. Los libros no representan nada, el Hacedor de Borges comparte estante con otro apellido que comienza con B, por ejemplo Emir Blanco que editó sus recomendaciones sobre la cocina árabe. ¿Y eso está mal? De ningún modo. Sólo que la idea del libro que tuvimos desapareció y el capitalismo construyó otra, no se si de manera consciente, que el trabajo de cualquiera puede adquirir la forma de un objeto de arte como el libro. Casi como volver a la idea aquella primitiva de la concepción del arte.
Estoy seguro que contra su voluntad, porque el capitalismo solo obedece a su esencial necesidad de generar consumo así ese consumo le implique luego dificultades a sus principios, ha obligado a reformular las reglas del arte. En su afán de destrucción de valores éticos y estéticos, el capitalismo ha tenido y tiene su caballo de Troya en la publicidad. Hoy no son pocas las disciplinas que hasta no hace mucho eran simples oficios, se definen como artes y están estrechamente relacionadas con el trabajo, la habilidad para realizarlas y el aporte de la tecnología. Como se verá la crisis planetaria es algo más que una cuestión financiera.

¿Para qué sirve el arte? (Parte II)

Obra de Federico Schule

Por Omar Hefling

Hoy casi nadie se pregunta para que sirve el arte, si hiciéramos una encuesta triunfaría por mayoría la idea de que no sirve para nada. Claro, no sirve para nada pero del arte vive mucha gente, es decir que ha sido el propio capitalismo que ha convertido a la producción artística en un producto corriente y ha regresado a los artistas a la idea original del concepto. El paradigma hoy para los culturólgos y demás expertos es como definir que es arte y que no lo es, dónde están sus límites. La pregunta es actual, pero el núcleo del interrogante pertenece al pasado porque el arte hace mucho tiempo que forma parte del sistema, es una parte más del sistema de producción. A semejante interrogante se lo encuadra como parte de una terrible decadencia, de ningún modo como parte de un futuro fascinante, actitud que sugiere una sumisión ciega a los preceptos que gestaron la disexión.
En una definición de diccionario artis del latín, significa la virtud, disposición y habilidad para hacer alguna cosa. También el acto por el cual el hombre valiéndose de la materia (ni se sospecha del mundo espiritual), de la imagen o el sonido, imita expresa o crea, copiando o fantaseando. Vean la capacidad de un diccionario para reducir una idea tan sugerente.

¿Para qué sirve el arte? (Parte I)

Obra de Luis Wells

Por Omar Hefling

El arte no sirve para nada me decía un herrero de mi pueblo. Despreciaba a los artistas ignorando que lo era. Mi padre que era analfabeto siempre fue un artista con sus manos, ya sea trenzando un lazo o dándole forma de juguete a un tronco. Es el trabajo que a uno le gusta hacer, me decía y eso fue siempre lo que hizo y para él no existe ninguna definición más que esa. Esto me hace sospechar que si la mayoría de los hombres contemporáneos desdeña o desconoce el goce del arte, es porque le robaron el reconocimiento al valor de su trabajo. Entre el concepto antiguo del arte y el que hoy manejamos y que nadie sabe definir porque carece de sustancia, los hombres perdieron el rumbo. Hace mucho tiempo que el arte dejó de ser patrimonio de los hombres comunes y asumió la categoría de elegidos celestiales.
Fue cuando el concepto se disparó de la vida de todos comenzó a ser considerado como un desperdicio del intelecto al influjo del naciente y creciente capitalismo. El ejercicio del arte pasó a ser “una entelequia intelectual mal retribuida”, según palabras de Octavio Paz.
Hubo un tiempo en que el arte de darle forma a un objeto con fines domésticos tenía la misma valoración que el arte de aplacar las tormentas del alma a través de un pincel, un instrumento musical o las palabras. Aunque hoy disfrutemos del arte contemporáneo por diverso, abstracto y bello no debemos olvidar que fue el capitalismo quién se ocupó de escindir el arte de la vida corriente. A los artistas, aún los revolucionarios les fue dado el oficio de trastocar los sentidos, algo verdaderamente maravillosa si es que hoy de ese arte tendríamos la certeza de que fue compartido por una abrumadora mayoría de almas del universo. El trabajo dejó de ser arte y el arte desapareció de la vida de los hacedores ingnotos y pasó a ser patrimonio de los artistas. Y el público del arte, los artistas.
A los artistas les fue dado el oficio de hacer hablar a las piedras o el de cambiar de lugar una tarde, o la reflexión sobre la vida de las mariposas y a los operarios repetir los desenfrenos de la ambición. Todo lo que en el mundo de un poeta es útil, y podría serlo para todos, dejó de tener sentido en el mundo común porque en el mundo corriente desapareció la idea y el concepto del arte cuando su trabajo para sobrevivir fue el objeto de su negación y sometimiento.

La paradoja de los comediantes

Obra del artista cordobés Pedro Pont Verges

Que en Córdoba todo se estanca o empeora es una verdad no una sospecha. A propósito de los reclamos que son públicos a la falta de políticas culturales en la ciudad, rescato una nota que escribió Jorge Villegas en abril de 2003 para Informe Córdoba en ese momento virtual. Era la época de Germán Kammerath, pero advertiremos que las cosas no han cambiado demasiado. Villegas narra una anécdota que nos hace sospechar que parece que la cultura sirve para algo.


Por Jorge Villegas

Mientras la ciudad exporta artistas al primer mundo, mientras los motores de la creación rugen haciéndose sentir a la distancia, los espectadores se cuentan con dos cifras. La ciudad tiene en una mano, una legión febril de artistas notables y en la otra una deuda para reconciliar el arte local con un sinnúmero de personas que carecen de acceso a la misma.

Cuando la directora de una humilde escuela de barrio Vicor decidió organizar a fines de noviembre del pasado año, un certamen para elegir el mejor compañero, no imaginó que ese niño iba a dar una lección a todos aquellos que oyeran con otros ojos la noticia. Ella, la directora, había hablado previamente con Carlos “la Mona” Jimenez, porque entendió que era absolutamente imposible que el futuro dueño del premio ( el premio consistía en conocer al artista favorito) iba a mencionar tras la elección, un nombre ignoto, desconocido, lejano.
¿Quién es tu artista favorito?, le preguntaron.
¿ Quién querrías que entre por esa puerta y te salude?
( Tras la puerta obviamente estaba Jimenez)
Pero el niño dijo: Pedro Pont Vergés. Quiero conocer a Pedro Pont vergés.
El niño, que había visitado por iniciativa de algunas maestras el Cabildo Municipal, había obtenido como presente una postal de Córdoba con una pintura del maestro cordobés. Y fue mirar esa pintura en la postal, lo que movió en ese niño, también cordobés, un mundo interior de colores, formas y fantasías desplegadas, abriéndole verdaderamente otro mundo.
Tras el escozor ( Jimenez tuvo que irse a la casa y los noticieros perderse la nota) el niño conoció a Pont Vergés, y...el futuro lo dirá la vida misma.

¿Cómo leer este accidente cultural de otra forma? Sin duda el hecho de que sea noticia la elección de Pedro Pont Vergés como artista favorito de un niño de barrio Vicor cuyo acceso a la cultura había sido nulo, habla a las claras de la necesidad de los niños más humildes de acceder a un mundo interior que se les veda día a día. No hay comida. Entonces, pensar que haya crayones, títeres, libros parece una utopía. Y pensar la responsabilidad de nuestra Municipalidad en ello ( la Provincia también la tiene) es absoluta.
En los planes culturales (cuando los hay) los marginales siempre vuelven a quedar marginados. A excepción de los mega eventos donde un artista consagrado nacionalmente se presenta con entrada libre en un predio gigantesco y que todos los canales cubrirán en directo. Este hecho suele llevarse el 50 por ciento del presupuesto. Aporta a políticos mediocres, a espectadores irreflexos, una noche de aplausos, pero priva a la comunidad del desarrollo silencioso, de un plan cultural necesario para muchos que esperan un libro que no va a llegar aunque ya se haya anunciado la realización de la próxima feria del libro.

Hace diez años asistí en la ciudad de Río de Janeiro a un fenómeno cultural curioso y movilizador. Allí donde se hacían los “arrastraoes” (arrastrones), forma delictiva que permitía que verdaderas hordas saqueadoras se llevaran de la playa bolsos, relojes, toallas y niños. Iba a ver yo lo que los artistas brasileros instalados en favelas mostraban como la alternativa a un arrastrón. Ahora, muchos que hubieran participado en el mencionado hecho delictivo bajaban al caer la tarde de Ipanema a mostrar, batucada mediante, un circo moderno, con pirámides humanas que llamaban a la admiración. Historias y leyendas de la ciudad, eran contadas con música en vivo por niños menores a quince años, dando muestra de un arte, una pasión que otorgaba a esas “crianzas”, a esos “rapaizes”, una carta de ciudadanía absoluta. Esa playa era ahora el centro del mundo.
Pero no nos vayamos tan lejos.
En Buenos Aires, la entidad “Crear Vale la Pena” desarrolla en plena villa “La cava” un centro cultural comunitario, ahora, a cinco años de su creación manejado por gente del lugar. Pero Córdoba, otrora vanguardista, actualmente somnolienta, aún tiene una enorme deuda con quienes, la mayoría en situación de pobreza, carecen del acceso, de las oportunidades que para vivir aporta el arte mismo.
Es cierto que tenemos la manzana jesuítica. Pero oir al sub secretario de Cultura, Orestes Lucero hablar con orgullo de que en el Cabildo hay pintura y teatro, da náusea. O no sabe nada del tema ( es lo más probable) o le está hablando a los desinteresados que creen que este buen hombre lleva adelante un plan cultural en la ciudad. Con centros culturales desbastados, los artistas se mueven ágilmente entorno a sus propios circuitos, mientras unos cuántos miles de espectadores y de incipientes artistas esperan, quizá, sin saberlo, que alguien desarrolle un plan cultural genuino, basado en el pleno conocimiento de las necesidades culturales de la ciudad y que en definitiva nos reconcilie a todos.

Cuarenta palabras y ninguna flor

Por Omar Hefling

Las conversaciones y los libros rara vez nos dan ideas precisas. Nos empalagan de incertidumbres y acechan nuestra curiosidad para que no resigne el encanto de vislumbrar nuevos encantos.
En otros tiempos cercanos era muy común leer de sobra y conversar inutilmente solo por el placer lúdico de dejarnos llevar por las palabras. Aunque ahora lo primero ya es extraño y lo segundo ha crecido geométricamente en el uso de la gente, y peor aún en los medios de comunicación pero sólo con el uso de cuarenta palabras.
Y con cuarenta palabras no hay idea que resista un esbozo, ni sentimiento que pueda transmitirse sin más alcance que lo que expresa un perro moviendo la cola, ni comunicación que no contribuya a la confusión general. El uso de sólo cuarenta palabras nos aproxima a la licuadora y nos distancia de la especie.
La radio y la televisión, aunque existan excepciones, son un ejemplo del ejercicio inútil de la conversación donde los a responsables del “mensaje”, una cotorra medianamente adiestrada puede desairarlos en el manejo del lenguaje.
Jorge Luis Borges, un conversador genial sostenía su admiración por los antiguos griegos por haber inventado dos cosas: el diálogo y la duda.
En nuestra sociedad el diálogo significa un monólogo con pausas requeridas a los gritos por el interlocutor y la duda, la jactancia de los intelectuales. A la hora de exponer cualquier tema a discusión, el panorama es desolador en cualquier ámbito. Sucede de igual modo en todos los niveles sociales: ámbitos políticos, parlamentarios, institucionales, universitarios, vecinales, familiares, laborales. En este sentido no podemos cargar gran parte de la responsabilidad a los comunicadores y periodistas, después de todo no provienen de Melmak sino de la sociedad que engendramos.
En todas las controversias que se entablan en los medios de comunicación donde se ventilan las intimidades de las personas y de los personajes sobre temas tales como las desavenencias del amor, la infidelidad, los comportamientos entendidos como opuestos a “nuestra” moral, o definición sobre cada quien comprende por libertad, automáticamente uno de los argumentadores entiende casi siempre una cosa y su adversario otra.
Luego, para animar el “debate” se presenta un tercero en discordia, que no entiende al primero ni al segundo, pero que los otros dos tampoco entienden. La razón, nunca se escucharon.
Venimos de un período y aún permanecemos, de discurso único donde proponer el disenso constituye no otra cosa que una argucia conspirativa de los enemigos que seguramente se ocultan detrás de intereses opuestos al bien común y de la patria. Aceptar la existencia de nuevos discursos no significa más que comenzar a transitar un camino democrático que para los sectores hegemónicos encarnaría el fin de la impunidad.
Ese discurso único, donde si los medios han jugado un papel preponderante es en el haber borrado del universo del habla cotidiana, no hablemos de debates profundos, toda referencia a la palabra libertad o a su conceptualidad. En todo caso, las más arriesgadas elucubraciones rondan por la remanida definición sobre “que la libertad de uno termina cuando afecta los derechos de los demás” o aquella otra “nos impiden el derecho de ir a trabajar”. Parádojicamente, donde si se habla de libertad es en el campo de la publicidad. Una gaseosa te conduce a la libertad, un yogur también ni hablar de un automóvil. La idea de libertad se circunscribe del comercio y del consumo. Esto en si encierra una paradoja: por factores que nadie ignora, en este país el 60 por ciento de la población es pobre por lo que el acceso a la libertad que nos propone la publicidad nos está impedido. Nos quieren vender un producto para que seamos libres, pero la mayoría por carencias monetarias no tiene otro remedio que alimentar el deseo. En las disputas sobre la libertad, uno tiene el pensamiento de la potencia de imaginar, otro el de la potencia de querer y, el tercero el deseo de ejecutar; corren los tres, cada uno dentro de un círculo, y no se encuentran nunca. Todos creemos tener la substancia del concepto, de la substancia estamos tan lejos como lo estamos de la muralla china.
El abuso de las palabras sin conocimiento de sus sentidos y significados nos alejan de la libertad.
La mala interpretación de las palabras genera equivocaciones.
Por ej, se detiene un viajero ante un torrente, según una leyenda, y pregunta a un labriego que ve de lejos, frente a él, por dónde está el vado: “Id hacia la derecha”, contesta el campesino. El viajero toma la derecha y se ahoga. El campesino va corriendo hacia él y le grita: “No os dije que avanzarais hacia vuestra mano derecha, sino hacia la mía”.
El mundo está lleno de equivocaciones como éstas.
Frases metafóricas tomadas en un sentido propio, han decidido muchas veces la opinión de muchas naciones. Conocida es la metáfora de Isaías:
“Cómo caíste del cielo, estrella brillante que apareces al rayar la mañana!”
Supusieron que en esa imagen aludían al diablo, y como la palabra hebrea que corresponde a la estrella de Venus se tradujo en latín por la palabra Lucifer, desde entonces se ha llamado siempre Lucifer al diablo.
En estos tiempos el abuso de las palabras se resuelve por el opuesto del significado. No existe ya la posibilidad de las equivocaciones a través de las metáforas, existe solo la equivocación de la obviedad por abuso de la estupidez.

Riesgo país en Córdoba

El riesgo país fue inventado por la banca Morgan, entidad que lleva el nombre del pirata más famoso de la historia, para atemorizar y apretar a los países pobres con la complicidad de los economistas locales. En Córdoba, sin embargo, el riesgo país se entiende de otro manera según pude escuchar:
- A mi no me asusta el riesgo país- me dijo el morocho con cara de hambre y corte de pelo a la cubana, remera con la cara impresa de Jean Carlos.
- No se vos macho, pero yo vivo en riesgo desde que me acuerdo, yo debo tener el riesgo país en la cara porque la cana cuando me ve o me meten en cana o me cagan a palo- reflexionó el cuartetero.

¡SE VOS MISMO, INFELIZ!! UN LIBRO ANTI-AUTOYUDA (8)

No me jodas-obra de Dante Montich

Hasta algún tiempo atrás los libros se presentaban ante el alma y los ojos del lector como invitaciones a las persepciones, a las indagaciones profundas y misteriosas o simplemente como inicio de infinitos caminos y en el mejor de los casos, como laberintos encantadores; ahora los libros se abren ante los ojos de los lectores como manuales de ruta o estúpidos nomencladores que lo guiarán a la calle donde la obviedad, la cajera del escritor, cobra en el precio de un libro, la inutilidad del tiempo perdido.

¿El cuarteto se escribe? Va aquí un relato del género

Carlos Tevez y la Mona, foto Red Imagen

En Córdoba, el club Sargento Cabral del barrio San Vicente, es un reducto cuartetero por excelencia, es uno de los sitios donde los pobres se divierten, dónde se cumple el rito de la danza que festeja en gotas, algunos momentos de dicha y dónde según los códigos en el fragor de una pelea, quién va por alegría puede volver con el corazón roto por una puñalada como le ocurrió algunos años atrás a José Luis Gaitán de 17 años. Tras el hecho en un informe realizado por La Voz del Interior, se vió que tan terrible como la muerte del jóven es la actitud de los vecinos de ese club que llegaron a alambrar con alambre de púas un poste de cemento porque les molestaba que después del baile, algunos bailarines, apoyados en él, hicieran el amor.

Eios se alambran por miedo a las gana de culiá
Omar Hefling

Ió soy un negro culiao soy culiao recontra reculiao pero no soy dañino ió cuento los día de la semana para encotrame con vo en el Sargento Cabral Ianina vo lo sabé vo no sabé lo que me pasa a mí cuando te carpeteo en el baile cuando escucho a la Mona y vo te vení y me abrazá y me calentá y vo me mirá y me besá y cuando me besá te dai cuenta que tengo la jeta amarga que tengo merca y a vo eso te calienta te calienta que tenga merca porque sabé que a la salida del baile nos vamo a matá cogiendo y me besá y me agarrá la pija y me poné las teta y te da vuelta y me apoiá el orto criminal que tené y me lo mové para haceme calentá y hasta que no me pedí la bolsa ió no te la doy porque me gusta que me la pidás para darte un pase y te vas al baño y vení dura y recaliente y con gana de cogerme y bailamo y no enfiestamo te acordá cuando te cogí la primera ve te acordá que fue a la salida del baile te acordá que te apoié sobre el poste de cemento y vo me sacaste la pija y me la chupaste y a los do no no importó un sorete si había gente y ió te arranqué la chobomba y te la metí y vo te pusiste a gritá de la alegría que te daba que cogieramo así a lo loco vo apoyada contra el poste con las teta al aire te acordá Ianina como nos gustó estaba amaneciendo y no había nadie eramo nosotro cogiendo en el mundo te juro que ió escuchaba todavía a la Mona y hasta el día de hoy no me acuerdo cuánto tiempo estuvimo cogiendo vo apoyada en el poste de cemento y ió que te levantaba y te acordás que teníamo una caja de vino y nos dábamos un saque y no podíamo pará de la calentura y te acordá Ianina que no no importaba nada nada má que estar ahí cogiendo reloco los do reloco ió no se si vo te dite cuenta que desde una ventana nos putiaban y porqué digo ió si no estábamo robando ni haciendo bardo estábamo cogiendo nosotro do nosotro do no jodíamo a nadie no te pongá triste Ianina tomá date un nariguetazo y que se vaian todo a la reputa que lo re mil parió que se vaian todo a la concha de su madre vo sabé que ió no soy choro date má Ianina que no quero vete así ió sé que vo está triste porque lo mataron al negrito Gaitán porque lo mataron porqué eso hijo de puta decime Ianina decime porqué no se dan cuenta que entre nosotro no no tenemo que matá vo sabé Ianina lo que digo no ioré sigamo bailando no ioré mirá para que no ioré te voy a contá una cosa para que te cagué de risa vite el poste de la luz donde cogimo cuando venía para el baile lo ví que le habían puesto alambre de púa le pusieron alambre para alambrase eio el deseo de cogé eso se alambraron Ianina tienen miedo de que cojamo no tienen miedo de que los choriemos tienen miedo de que nosotro seamo felice hijos de mil puta tienen miedo porque eio queren verno que la yuta nos levante eso e lo que quieren eso hijo de mil puta cuando nosotro lo único que queremo es vení al Sargento Cabral y divertino vení vamo a cogé lo mismo ió me voy apoiá sobre el poste a mí no me importa que me lastime el alambre que le han puesto ió quiero que esto hijo de puta nos escuchen gozá Ianina que se caguen que se caguen de odio escuchándono gozá porque nosotro Ianina no jodemo a nadie eio son tan hijos de puta que hasta le jode que hagamo lo que nos gusta cuartetear con la Mona poneno duros y cogé a la salida del baile le jode Ianina que seamo felices.

Más mejor sería

Foto de Jorge Martín

Más mejor sería
A este poema lo escribí en broma y todos lo toman en serio. Y lo usamos con Toto López en un espectáculo que hicimos allá por el 96, es decir en el siglo pasado.

Más mejor sería que vos no te fueras

cuando te fuiste vos

en ese lapso de tiempo

me endesgraciaste nomásmente

Muy mucho tristeé esa noche

antes ninguna más peor que esa noche

no creo que haiga

Me atropelló esa noche

un ojo negro me dejó esa noche

del anchor del mar es la herida

que me abrió esa noche

Entré adentro y salí afuera

de mi corazón

cientos de muchas veces

que más era un guiñapo

que un corazón

propiamente dicho

Esa noche

cuando te fuiste vos

la tristeza subía arriba

y bajaba abajo de la mesa

una y otra vez

más que la tristeza

parecía un mono

y con lo que comen

ya se sabe lo caro que cuesta

alimentar a un mono

Desde esa noche que te fuiste vos

me escuendo de los ojos tuyos

odeo a las estrellas

desde esa noche

no cabo en el mundo.

Omar Hefling

Escritores marroquíes

Arriba: Ariel Dávila, Jorge Villegas, Carolina Muscará, Gonzalo Marull
Abajo: Omar Hefling, Federico Lavezzo, Federico Racca, Gastón Sironi

Hace un par de años, a Jorge Villegas se le ocurrió juntar a algunos escritores, dramaturgos y directores de teatro en una experiencia de trabajo que se denominó Diálogos. La experiencia se planteó primero, con trabajar una dramaturgia a partir de textos literarios, luego escribir directamente para teatro. El encuentro fue realmente fructífero y logró juntar a un grupo interesante y diverso. La foto corresponde a un asado, esa noche logramos la mejor dramaturgia.
En mi caso descubrí, cruelmente, mis limitaciones en el tema.

¡SE VOS MISMO, INFELIZ!! UN LIBRO ANTI-AUTOYUDA (7)

obra de Vito Bucciarelli

A LOS 20 AÑOS, MARXISTA, A LOS 30, NEOLIBERAL
Por Omar Hefling

Yo a los 20 años era marxista. Y luego me arrepentí. Después me hice neoliberal argentino, y no me arrepentí. Porque gracias a ello ahora vivo en un cantry, tengo una hermosa mujer, dos hermosos hijos, un perro dogo y un perro doberman. Tengo guardia privada las 24 horas del día, internet, cuatro televisores, teléfono satelital, una 4x4 y un auto pequeño para mi señora. Soy un alto funcionario del gobierno de turno y me dedico a joder a la gente. Claro que no vivo solamente de mi buen sueldo, eso no alcanza para sostener un buen nivel de vida. Los negociados aportan un bonus track necesario para la tranquilidad. Para mi tranquilidad, porque nunca hay que confiarse, tengo jueces amigos y varios periodistas amigos muy influyentes. De todos modos no soy un ingrato, a Marx le agradezco que me haya enseñado a ver lo difícil que es la vida de la gente pobre, me enseñó lo importante que es el capital y la propiedad privada para merecer una vida digna. A mis amigos pobres, a los que lamentablemente no puedo ayudar porque me comprometen, les regalo libros de autoayuda. Muchos ya me lo han agradecido, ahora siguen siendo más pobres que antes, pero con la diferencia que con la ayuda de los libros, se han convencido, que cagarse de hambre los hace felices. Porque el conocerse interiormente, les es suficiente.

Vacas en la peatonal

Intervensión de los estudiantes de teatro de la UNC.

Esta vaca seductora preguntó por el macho argentino del campo, Eduardo Buzzi

"Yo nací para otra cosa, no quiero ser amburguesa"

"Algunas vaquitas me dicen que me parzco a Julio Cortázar"

"Lamentable trabajador"

La verdad está en las palabras. El horror del servilismo de cierta dirigencia gremial se manifiesta en la expresión de sus dirigentes. Hace unos pocos días murió otro trabajador de la construcción al caer desde un quinto piso en la ciudad de Córdoba. El responsable de Higiene y Seguridad de la UOCRA (el gremio de la construcción) quiso decir que producto de la caída, se produjo el lamentable desenlace. Pero a la hora de decirlo expresó que "por la caìda desde un quinto piso se produjo la muerte del lamentable trabajador".

Un estafador que merecía mejor suerte

Foto de la película Escape salvaje- Brasil: algo así debe estar soñando nuestro querido estafador.

Los estafadores me caen simpáticos. Sobre todo ese tipo de gente que está a la pesca de ilustres hijos de putas adinerados. En cambio detesto el estafador político, el dirigente entrenado para vivir del engaño. Estos son criminales, es otra cosa. Los estafadores de inversionistas, por ejemplo, merecen mi admiración. No utilizan armas, no matan a nadie y encima joden a una manga de guachos que se dedican en serio a cagar a la pobre gente. Este es el caso de Raffaello. De Raffaello Follieri, un estafador que mereció mejor suerte. Es una pena que el juez federal del distrito de Nueva York, John G. Koeltl, lo haya condenado a cuatro años de prisión después de haber garcado a una especie de las más detestables del planeta: los inversionistas. El tipo que estafa inversores es un revolucionario, merece ser condecorado. ¿Y qué tienen de malo los inversores?, en general es gente muy podrida y cagadora que ha estafado a muchísima gente para hacerse rico, tanto para no saber que hacer con el dinero mal habido. Forman parte de una masa viscosa del flujo financiero que se mueve siempre aunque vos duermas, de un país a otro con fines depradatorios. Esto para los economistas es muy bueno, para nosotros, la gente común estos tipos son unos hijos de puta. A si de simple. Por eso celebro la existencia de tipos como Raffaello, que vivió varios años de festichola patinando la guita de los inversionistas que creyeron de las influencias de Raffaello sobre el Vaticano, para conseguir propiedades baratas que la Iglesia santísima estaría dispuesta a negociar. Un grosso, Raffaello, garcó a los rapiñeros en el nombre de la santa Iglesia. Y eso no es todo, el tipo se curtía nada menos que Anne Hathaway. Uno se pregunta como, Raffaello no se encontró antes que los rusos con el turista espacial Richard Garriott que acaba de regresar a tierra después de doce días en el espacio. El cabrón este pagó 35 millones de dólares solo para darse un gusto, y seguro que le paga a la empleada doméstica portorriqueña 100 dólares mensuales. Este encuentro hubiese propiciado un final feliz para esta historia del turista, de que Garriott quedara flotando definitivamente en el espacio buscando la mano del Señor.

¡Se vos mismo, infeliz!! Un libro anti-autoayuda (6)

Foto de la película Olor a cloaca- Brasil

EL SERMON DEL CORRUPTO
por Omar Hefling

Nobleza obliga, yo a la corrupción le debo todo lo que soy. En esta carrera de servidor público he ganado un prestigio que me permite hoy formar a nuevas generaciones de corruptos. Sepan que el pueblo siempre reconoce en las urnas nuestra vocación. ¡ Primero mi patria, qué duda cabe! Pero eso no me impide ofrecer parte de mi tiempo a la causa, para disertar, concienciar, porque si al arte de corromper no lo profundizamos, estamos perdidos. Los enemigos podrán algún día destruirnos. Primero debo reconocer que no me hice corrupto de un día para otro, por un golpe de suerte o por un clic repentino de lucidez golpeó en mi mente para el dulce fluir del engaño. No. No. No fue un loco impulso, un arrebato juvenil, un heroico gesto revolucionario. No. A menudo cuando somos niños cuestionamos a nuestros padres, a la educación, pero luego el tiempo, ese juez implacable, nos demuestra lo equivocado que estábamos. En ese sentido, puedo asegurar sin temor a equivocarme que la educación dio sus frutos y es por eso que nunca me olvido de mis maestros. Estas lágrimas que ven en mis ojos hablan por sí solas. Es que no puedo negar que al fin soy un romántico, lo sé. Muchos de los aquí presentes podrán pensar y con razón, dado que soy un corrupto ejemplar, que en mi anida un ser cruel, despiadado; pero si así lo han pensado puedo afirmarles que se han equivocado. Soy extremadamente sensible y permeable a los sentimientos. Más de una vez he roto en llanto ante la grandeza de ciertos corruptos, verdaderos hacedores de la deshonestidad, que me abrumaron con lecciones ejemplares. Estos hechos son más frecuentes de lo que se supone, porque nuestros corruptos a diferencia de los corruptos de otras nacionalidades abrazan la causa con verdadera vocación. Tan es así, que no hace mucho departiendo con un corrupto mejicano, este me señalaba que había advertido en los argentinos una categoría de corruptos desconocida para él: los corruptos ad honorem. Es decir, lo traduzco, corromper al servicio de otros sin recibir nada a cambio. Me atreví en ese momento a definir a esta gente como los verdaderos poetas de la corrupción. Los líricos de la causa, podríamos decir. Nuestros corruptos abrazan la causa con verdadera pasión y lealtad y siempre están en las difíciles cuando la prensa canalla o algún juez inmoral pretenden mansillarnos. Somos una gran familia, una gran familia unida como pocas. Nuestro supremo suele decir: persiste y corromperás. Por esto siempre repito esta máxima: corrupto amaos los unos a los otros, porque si los corruptos se dividen, se los comen los de afuera. Sepan una cosa, la corrupción exige disciplina y conducta, que no nos traicione la ambición desmedida, seamos siempre equitativos para repartir la torta de acuerdo al orden jerárquico. No pretendan hacerlo todo de una vez, siempre hay otra oportunidad y recuerden que también hay que saber esperar, porque cuando más elevada sean sus jerarquías, más beneficios obtendrán. Yo he dedicado todo una vida a esto y no puedo omitir recordar todo lo que aprendí en mi infancia. Agradezco infinitamente, que siendo un niño ya la educación engendró en mi el germen de la corrupción, plantó la semilla divina por ejemplo, enseñándome la historia de mi país exactamente al revés de cómo había sido.
Yo amaba a los conquistadores y odiaba a los indios. Ahora adulto ya puedo valorar en su justa medida a esa mentira. No se puede ser un corrupto consumado, entiéndase esto desde lo material, si antes no fueron corrompidos los valores esenciales. Toda alteración de principios, leyes, valores sirve. Prepara al soldado, solidifica graníticamente su conciencia. Al respecto el aporte de la iglesia católica es invalorable. La iglesia, al tomar cualquier hecho natural de la vida como pecado, contribuye. Así la grey ante la vida encuentra que todo aquello que merece ser vivido con naturalidad y deseo se convierte en pecado, no tiene otra opción que pecar, es decir corromper su doctrina aunque luego la iglesia perdone ese pecado, no impide el enquistamiento del germen de la corrupción. En la conciencia del católico anida siempre un potencial corrupto. No hay que olvidar en este sentido la educación autoritaria de nuestros padres. Yo tengo al respecto una reflexión que quiero compartir con ustedes: “agradece a la educación el haber hecho de ti un hipócrita. La hipocresía es a la corrupción, como el culo a la camiseta”. La escasa afinidad que existe entre los argentinos y la democracia, también nos ayudó. Nosotros siempre hemos sido fieles a nuestra tradición, nunca perdimos credibilidad a la hora de traicionar. No hay nadie como un político argentino tan leal a la traición. Esto dicho así parece duro pero si no hubiésemos traicionado con tanta constancia a través de nuestra historia hoy no seríamos lo que somos. Si yo estoy aquí es por que quiero de ustedes profesionales con nivel de excelencia. Ahora bien, esto que voy a expresar es de fundamental importancia: el corrupto debe ser implacable, no puede fallar ni ser sorprendido en su buena fe. Si queda al descubierto deberá saber que en ciertas cosas los argentinos son implacables. Tengo una teoría al respecto, por ejemplo cuando un corrupto cae en desgracia, cae en manos de la prensa carroñera, los argentinos reaccionamos con crueldad, impiadosamente porque vemos en el fracaso de ese corrupto, nuestro posible y futuro fracaso. Entonces, atacamos al desgraciado como fieras porque tal vez reaccionamos frente al temor de vernos un día también descubiertos. No perdonamos al corrupto en desgracia, al que fue descubierto. Siempre admiramos al corrupto exitoso. El corrupto exitoso es bien visto por la mayoría de los argentinos, pero nos enardece el corrupto que se deja atrapar. Distinguidos, recuerden siempre, que en este bendito país un acto de corrupción bien consumado, reditúa en prestigio y provoca admiración. Pobre de los honestos que tiene que explicar todo sus actos para justificarse. Ahora quiero pasar a unos pequeños consejos, que aunque todavía son muy jóvenes creo que con el tiempo les serán de extrema utilidad. En campaña, recuerden que deben hablar siempre en defensa del soberano pueblo atacando al vil poder económico. Recuerda, que tu lealtad pertenece a los posibles votantes, y que luego en ejercicio de tu función tu lealtad pertenece a los empresarios. Negocia con ellos, negocia siempre aun a costa de la humillación de tus electores, que por algo te han elegido, porque el pueblo siempre elige a los mejores. Usa los valores democráticos para afianzar tus objetivos, e ignóralos para ejercer. No te esfuerces nunca en legislar normas que no ameriten un negociado. Si beneficias a los poderosos, aunque ahora te parezca una quimera, tú también podrás llegar a ser intendente, gobernador y hasta presidente.

Los Cáceres muestran todo en la Casona (hasta el 30 de octubre)

Márcelo Cáceres, Gastón Gomez, Daniel Cáceres, Carlos Marcó y Omar Hefling, el núcleo duro de lo que fue el desaparecido diario Reporte 15. Aquí ensayan un atrevido paso de danza en el día de la inauguración de la muestra de foto periodismo, Los días pasan volando.
Marcelo y Daniel, no pueden reprimir el deseo de arrojarme a la calle luego de ver a toda su obra colgada en las paredes de la vieja Casona.

Los días pasan volando-inauguración

El zoólogico en pleno

Sistemas de transmisión de fotografías, un transmisor de telefotos análogico, que la agencia AP usó en Vietnam y una notebook

Crist y Carlos Marcó

Un muñeco de nieve sobre un Fiat 600 llega a Wall Street

Fotografía de la película El Pantano, Brasil

A terminado agosto y este puto frío perciste/a nevado en las sierras hoy vi un muñeco nieve
en el capot de un fiat 600 y bueno esas cosas/ En la televisión y en los diarios todo es Nueva Orleans/ Hay desgracias que ponen contento/ A esto no debería decirlo
Se acuerdan cuando el mundo nos miraba porque en Rosario/ Se comian un caballo crudo y gatos
Bien, en Nueva orleans vi una foto despiadada/ Una gorda rubia yanki con un fusil en las manos
Junto a su marido gordo norteamericano dispuesta a matar/ A quien se quisiera llevar su propiedad privada/ Cuando la propiedad privada ya no les pertenecía/ Le pertenecía al huracán y todo estaba destruído/ Y del otro lado lado los desposeídos norteamericanos
Adueñándose de las propiedades que nunca tuvieron/ De las armas que nunca tuvieron y disparando a los rescatistas/ No es hermoso?
Ahora es octubre/ y otra vez hay noticias que ponen contento/ a esto no debería decirlo
El mundo se derrumba porque se derrumban los bancos/ y otra vez los yankis corriendo como perros asustados/ miles de operadores de la bolsa desocupados/ no es hermoso esto?
Y miles de esposas de los operadores desocupados pidiéndoles el divorcio
Ahora mismo voy por la Quinta avenida con mi Fiat 600/ y le muestro mi muñeco de nieve serrano/ a ella le gusta y sube/ y me cuenta que ha abandonado a su marido/ un fracasado/
un operador de la bolsa.

Omar Hefling

Los días pasan volando

Los días pasan volando
Muestra de fotoperiodismo- Marcelo y Daniel Cáceres
Casona Municipal
Inaugura 9 de octubre (hasta el 30)
19.30 hs
Marcelo y Daniel Cáceres mostrarán 60 fotografías de los acontecimientos políticos más dramáticos que sacudieron la historia de Córdoba desde 1990 hasta la fecha. El oficio de reportero gráfico, es una profesión de riesgo; esa mirada al borde del peligro refleja hasta que punto la violencia está presente mucho más allá del crimen de origen delictual. En Los días pasan volando, Marcelo y Daniel Cáceres nos harán recordar de que modo la historia se repite en luchas sociales que persiguen derechos y causas nobles. Corresponsales del diario Clarín en Córdoba, los fotógrafos han colaborado para diversos medios gráficos de Córdoba y el país.

Me ha tocado, de alguna manera, "curar" esta muestra. Me une una gran amistad con estos dos sátrapas, hemos compartido, trabajo periodístico, asados y vino, como debe ser.

No se la pierdan.

Escenas chinas

Escena quinta: Mesetas ermitañas, poemas de Cecilia Carrizo

Una manada de puerco espines, en un frío día de invierno, se apretujaron juntos, para protegerse, con el calor recíproco, de quedar entumecidos. Sin embargo, muy pronto sintieron las espinas de cada uno; el dolor los obligó a alejarse de nuevo el uno del otro. Luego, cuando la necesidad de calentarse los llevó de nuevo a estar juntos, se repitió aquella desdicha; de modo que se movían inquietos de allá para acá entre dos males, hasta que encontraron una moderada distancia recíproca, que representaba para ellos la mejor posición. A. Schopenhauer, Parega und Paralipomena.

1775 a.C.

Shang talla en el crepúsculo
los caparazones de tortuga recogidos en la arena
Tornará la curvatura de su amor en un tigre o un dragón
para ofrendarlo
junto a las plegarias grabadas en los huesos
a la aurora que envolverá su ermita

283 d-C

Tzu-yeh se descalza
Alisa sus ropas y acomoda los cabellos
Debe entrar nuevamente a la casa
Las cañas expanden su sonido acompañando el regreso
Y los pavos inician su vuelo hacia el sureste
La mañana será fresca


405 d.C

Mulan inicia con el atardecer
la balada que escribiera en Campo y Jardín
Sus movimientos desplazan las sombras
invocando el baño de plata
con el que la luna calmará el dolor de lejanía
Refugio y consuelo sobre el tablado cubierto de escarcha

637 d.C

Tao Yuanming aspira el perfume del melocotonero en flor
sentado en el pequeño banco de madera
del que no se levantará hasta que el sol haya cruzado la mitad del cielo
y se instale como una sombrilla sobre la cabeza descubierta
abrazándolo de silencio
mientras acaricia con su mirada
la aterciopelada piel del fruto que vendrá

Del siglo XVIII d.c al 100.000 a.c

Me mudé
He huido de la cueva de Hércules
que por las noches cocinaba mis vísceras con sus hazañas
y durante el día
dibujaba con las cenizas pictografías de ciervos cazados por hombres con flechas
Estaba un poco cansada del culto a lo inerte
todavía me habita la contradicción y el presente
No estoy para lo inmóvil
Ansiaba romper el ápice de mi existencia para multiplicarme desde las yemas
en caparazón de cangrejo ermitaño
y desplazarme con él

Amanecemos caminando de costado para enfrentar la marea
y cuando la bruma se disipa
comenzamos a cavar en la arena nuestro próximo refugio

Luna de miel en Sharm-El-Sheik

Un relato de Oscar Gonzáles Aguirre (también le pertenece la fotografía)


La verdad es que no sé còmo contarte esta historia. Soy fotògrafo, o sea un desastre escribiendo, pero creo que vale la pena contarla. Veamos.
Rocco tiene 82 años.
A lo largo de tres dècadas llevò la sufrida, difìcil vida de los campesinos recolectores de aceitunas en Magreta, un pueblito perdido cerca de Mòdena, en la Emilia Romagna. Durante la Segunda Guerra fuè partigiano, se batiò valerosamente en la Resistencia contra los nazis y terminò el conflicto en un campo de concentraciòn en Polonia. Despuès, y hasta hace algunos años, trabajò como electricista en una empresa constructora. Las manos de Rocco te cuentan su dura historia de obrero. La digna sencillez de su casa en Magreta y su mirada cansada, tambièn.
En 1952 se casò. Ella, Brunella, tiene algunos años menos, pero las mismas penurias, las mismas privaciones. No es fàcil mantener seis hijos, hacerlos estudiar con sacrificios y esfuerzo, ayudarlos a crecer, para una pareja de campesinos. Tienen no sé cuantos nietos, algunos viven con ellos en el pueblo, los ayudan a buscar leña en el bosque cuando cae la nieve. Ya cuentan màs de medio siglo de casados. Brunella y Rocco son muy queridos y respetados por la gente del lugar.
“ … No se preocupen, estaremos bièn … “ està escrito en la nota que lee el sargento Breglia, de los Carabinieri. Dos de las hijas de Rocco tienen una expresiòn angustiada y algunos de los nietos lloran quedamente en la cocina. Unos agentes estàn revisando la casa sin saber què buscar, inspeccionan el pajar y el taller. Nada. Brunella y su marido se han ido la tarde anterior y lo ùnico que hay es esa nota, con la inconfundible caligrafìa de Rocco. El viejo furgòn està estacionado en la calle, como siempre. La policìa ya ha verificado las casas de los otros hermanos en distintas ciudades sin aclarar nada. Lo ùnico que queda por hacer es hablar pacientemente con los habitantes del pueblo y, por supuesto, todos en Magreta estàn dispuestos a colaborar.
A la mañana siguiente, el sargento Breglia pasa por el bar, por las casas de los amigos, recorre las chacras aisladas, pregunta a los dos cirujas del pueblo, llama a la puerta de otras casas al azar. Despuès de comer se llega hasta la tabaquerìa. Nadie sabe nada. Cuando sale, la dueña del local lo alcanza, le dice que no deberìa decirle, que es privado, pero que acaso sea importante: la semana pasada Rocco ganò doce mil euros en el juego del Super-Lotto, le diò el comprobante oficial, solo puede cobrarlo en un Banco en Mòdena. Dos o tres llamadas telefònicas, lo cobrò hace cuatro dìas en un tràmite personal, a Breglia la cosa no le gusta nada, lo que se dice nada, entendès. El conductor del òmnibus que pasa una vez al dìa en direcciòn a Bologna no recuerda bièn, podrìa ser que lo hayan tomado, no le puedo asegurar, sargento.
Capitàn – dice Breglia – quiero intervenir el celular de Natalia. El capitàn lo mira asombrado, le dice: -- Breglia, ademàs de viejo estàs medio loco, me preocupas, ya sé que es una nieta de Rocco, pero no puedo intervenir el telèfono de una nena de doce años.
El sargento de queda inmòvil, miràndolo, y ya se sabe que cuando Breglia no dice nada, es que piensa algo serio.
-- Por què querès interceptarle el telèfono ?
-- Porque es la ùnica que no llora.
Lo intervienen. La nena es la preferida de sus abuelos y es la ùnica que sabe el secreto. Para hacèrtela corta: estàn en Egipto. La funcionaria del Consulado Italiano y los dos policìas locales ubican el hotel por el nùmero telefònico, el Heinan Coral Hotel, tienen una habitaciòn doble, con vista a la bahìa, pagada por cinco dìas, los empleados les dicen que han bajado a la playa del Shark-Bay-Bar, te das cuenta que no es difìcil encontrar a una pareja tan particular.
La mujer del Consulado se presenta y Rocco no tiene inconveniente en explicarle todo. Los policìas egipcios se ubican al toque, los dejan charlar tranquilos, Señora, estamos acà cerca, a sus òrdenes. Se alejan y quedan repentinamente interesados en un partido de beach-voley, bueno, no jodamos, lo que operativamente les importa son los culos demenciales de las brasileras que estàn jugando, criaturitas de Dios, que querès.
Rocco y Brunella conversan animadamente con la funcionaria, le cuentan del casamiento en el 58, comieron un cordero que pudieron comprar con ayuda de los amigos, se fueron a dormir a la hora del crepùsculo, vos harìas lo mismo si tuvieras que levantarte a trabajar como bestia a las cinco de la mañana. Esa noche hicieron el amor -- hicimos el primer hijo, corrige Brunella – y Rocco le prometiò que algùn dìa la llevarìa en viaje de bodas a ese lugar de nombre raro, en la costa del Mar Rojo, para ella un intenso sueño inalcanzable.
-- Por què no le avisaron a nadie – pregunta la enviada consular.
Rocco mira con ternura a su esposa, le hace una casta caricia, responde: -- Nunca nos hubieran dejado venir solos.
La funcionaria, ya sin palabras, se aleja lentamente, pregunta a los policìas si le pueden conseguir una cerveza, los policìas pueden, consiguen seis botellas, faltarìa màs. Se quedan ahì, en la arena, en silencio, mirando el mar.
Y bajo la sombrilla que tiembla suavemente en las alas del viento, al borde de las olas, ganados definitivamente por el amor y los recuerdos, Brunella y Rocco estàn viviendo su luna de miel en Sharm-El-Sheik.

Mujer sentada

Obra del maestro Crist. Esta obra forma parte de las ilustraciones para una edición especial de El corazón de las tinieblas (Heart of Darkness) de Joseph Conrad.

Es una larva, no; tal vez sea un poeta

Los poetas consagrados y universales son fantasmas que caminan
Entre nosotros pasto que alimenta a la memoria poética
De los hombres
Son dioses que amamos y odiamos son palabras
O una música que hicimos nuestra

Los poetas de estos tiempos son casi anónimos
omar hefling

Entrevista por chat a Guillermo Martínez

Guillermo Martínez es uno de los escritores argentinos más interesantes de estos últimos tiempos, es autor de Crímenes Imperceptibles, novela que fue llevada al cine por Alex de la Iglesia con el nombre de Crímenes de Oxford. Otras de sus novelas: Acerca de Roderer, y La muerte lenta de Luciana B, que también será llevada al cine, dirigida por Aristarain. También ha escrito ensayos, Borges y la matemática y La fórmula de la inmortalidad.
Esta entrevista se realizó en el marco de la Feria del Libro de Córdoba, en el Espacio Fenómenos.

Omar Hefling: hola Guillermo
Omar Hefling: estamos en preparativos
Omar Hefling: agrandá el tamaño de letra para QUE SE VEA MEJOR EN LA PANTALLA
martínez: ok, ahora lo intento
Omar Hefling: está llegando gente se ve que te han leído mucho acá en Córdoba
martínez: A ver qué tal ahora
Omar Hefling: ahí esta mejor
martínez: También puede ser así
Omar Hefling: asi mucho mejor
martínez: ok, cuando quieran..
martínez: La letra ok? estoy ahora en tamaño 25
Omar Hefling: te estoy presentando y hablando maravillas
martínez: Ah, bueno, gracias
Omar Hefling: comenzamos
martínez: bien
Omar Hefling: a esta hora no escribís, digamos que no interrumpimos
martínez: No, para nada, escribo sólo de mañana...
Omar Hefling: tenés alguna experiencia mala sobre ferias, has dicho que los escritores no hablan de los temas asignados, el público no sabe a quien va a ver
martínez: Sí, a veces no exactamente malas sino un poco decepcionantes, pero se compensan con algunos otros encuentros con lectores atentos y astutos.
Omar Hefling: en poco tiempo, en pocos años te has ganado en la literatura un lugar, más allá del valor de tus obras, por algunas polémicas, por ejemplo la distancia que ponés con la literatura de Aira
martínez: Espero haberme ganado el poquito de lugar más por las obras que por la (única) polémica en la que participé.
Omar Hefling: en ese sentido, Acerca de Roderer es para muchos una obra muy significativa de la narrativa de los últimos años
Omar Hefling: a la altura del juguete rabioso(Roberto Arlt), el cazador oculto (Salinger), los cachorros (Vargas Llosa)
Omar Hefling: novelas con una fuerza poco común
martínez: Bueno, gracias, con Acerca de Roderer me pasa que la redescubren lectores de distintas generaciones
Omar Hefling: cómo es eso
martínez: Es una novela que la leen mucho tanto los adolescentes a punto de terminar el secundario, como adultos que vuelven a una etapa de la juventud, la etapa de los absolutos, con algo de melancolía
Omar Hefling: yo me anoto en este último grupo
martínez: A la vez, curiosamente, es una novela muy argentina, en el sentido de que hay varios subtextos que fuera del país no se registran
Omar Hefling: como cuales
martínez: La decadencia de la clase media, la línea de Malvinas, incluso el pacto fáustico
Omar Hefling: pero esto no impide que sea leída
martínez: No, ahora se está traduciendo a varios idiomas, pero los editores en general desconfían de un libro breve
martínez: Recientemente se publicó en Grecia y la editora allí hizo un gran trabajo, en base a entrevistas, sobre todos estos otros sentidos
Omar Hefling: eso me llama la atención, cuando hoy todas las tendencias indican que hay que escribir breve, lo que más se publica es novela, y no cortas
martínez: Yo tampoco entiendo bien esto: los editores parecen desconfiar tanto de las novelas cortas como de las muy largas, que son apuesta a algo así como todo o nada
Omar Hefling: hasta ahora digamos, no te ha ido mal con los editores
martínez: Pero también aprendí en todos estos años que no importa demasiado lo que opinen los editores
Omar Hefling: Ahora que sos exitoso como novelista, me enteré que vas a publicar un libro de cuentos, esto, me imagino que a los editores no le debe caer muy bien
martínez: Me ha ido muy bien (se cruzaron los mensajes), en esto conviene siempre recordar que los editores van y vienen, pero la literatura permanece
martínez: Sí, lo próximo sería un libro de cuentos, mis editores no sé si estarán contentos, pero igualmente yo siento que hay una tradición demasiado importante del cuento en la argentina como para discutir si se publica o no un libro de cuentos
martínez: Además todas mis novelas fueron pensadas inicialmente como cuentos o a lo sumo relatos largos
Omar Hefling: eso me ha llamado la atención, en que momento te das cuenta que el cuento se te escapó de las manos
martínez: No es exactamente la sensación de que "se escape" sino que empieza a revelar su verdadera complejidad y extensión. Creo que tiene que ver con el desarrollo del oficio y de un doble filo
martínez: El doble filo es que un mayor oficio permite expandir subtemas, detalles, personajes, y a la vez, se corre el peligro de la dispersión, la pérdida de intensidad y concentración, etc
martínez: Creo que por eso prefiero las novelas cortas, porque participan del mundo concentrado del cuento y dan la posibilidad de expandir algunas líneas y desarrollar personajes
Omar Hefling: bueno, en Crímenes imperceptibles sos mucho mejor escritor que en Roderer pero la intensidad de esta última es muy impactante, qué problema no?
Omar Hefling: Sos unos de los pocos escritores argentinos que se atreve a poner en duda algún recurso que Borges utilizó en sus cuentos
martínez: Yo pienso que cada novela tiene su registro, plantea sus propios problemas, y , por supuesto, sus dilemas. Uno resuelve de acuerdo a sus fuerzas, y al momento en que le tocó escribir cada una. Por eso me parece que la manera más justa de pensar sobre un autor es mirar su obra en conjunto, y ver qué quiso hacer en cada libro. En mi caso siempre intenté registros muy diferentes, claro que será muy distinta la atmósfera claustrofóbica y "romántica"de Roderer que la atmósfera de policial clásico-epistemológico de Crímenes
Omar Hefling: ahi arriba se me paso una pregunta
martínez: Sobre la obra de Borges, yo no participo de la religiosidad que tiende a leerlo como los cabalistas leen la Biblia. Pero por supuesto lo admiro muchísimo, sólo señalé lo que para mí es un desliz mínimo en uno de sus cuentos
Omar Hefling: pero me sorprendió mucho lo que señalás, que la sospecha de Borges sobre algunos temas fueron similares a la de algunos grandes matemáticos
martínez: No entiendo "la sospecha". Lo que trato de mostrar en mi libro es que algunas ficciones de Borges están inspiradas en ideas matemáticas, o asociadas a temas de matemática que Borges conocía bien. Por ejemplo, el Aleph como parte del todo que equivale al todo, o el libro de arena, que es una versión de los números fraccionarios entre cero y uno.
Omar Hefling: Borges parece medio mentiroso, cuando dice que solo estudió 4 o 5 años el tema, parece que sabía bastante más
martínez: Yo no creo que haya estudiado matemática de manera sistemática, sino que probablemente leyó algunos buenos libros de divulgación, como el de Kasner y Neumann, y los de Bertrand Russell
martínez: En los Textos recobrados figuran algunas reseñas sobre libros de geometría y física
martínez: Pero la matemática que se anima a escribir en algunos ensayos es relativamente elemental, del nivel de primer año de una facultad
martínez: Aún así, lo más interesante es cómo les sacó partido literario a estos temas, la transmutación en literatura
Omar Hefling: La muerte lenta de Luciana B también será llevada al cine
martínez: Sí, la dirigirá Aristarain y ya está el reparto: darío grandinetti, como Kloster, Celeste Cid, como Luciana y Juan Diego Botto en el papel del narrador
Omar Hefling: después de estás experiencias, no te han tentado para escribir guiones
martínez: Sí, la warner bros de Italia quiere que escriba una serie policial, pero ya dije que no... Sí me gustaría quizá alguna vez escribir el guión de una novela propia
Omar Hefling: porque ahora solo te compraron los derechos
martínez: Yo cedo los derechos con libertad amplia, la versión que se filme será la del director
Omar Hefling: Es cierto que crímenes.. surgió como una idea de escribir en capítulos
Omar Hefling: acá me preguntan si leíste el libro de Andrés Raggio, una edición de Eudeba
martínez: Sí, es verdad, una propuesta del portal Educ.ar que quería reeditar el folletín policial del nacimiento del género. Escribí cuatro capítulos, bastante parecidos a los que son los primeros capítulos de la novela, y el proyecto (2001) se evaporó en el aire, como todo en la Argentina. Entonces decidí expandir esas primeras ideas y desarrollar los temas "lógico-filosóficos" que me interesaban, y también la cuestión de los transplantes...
martínez: No sé si Raggio es uno de los autores de Borges y la ciencia, ese libro sí lo leí (y me fue muy útil) para escribir Borges y la matemática
Omar Hefling: pregunta de un lector aquí presente (Eduardo Lacoste)
martínez: cuál es la pregunta?
Omar Hefling: en Crimenes, el teorema de Fermat, es un tema central, el trabajo de Wiles al emparejar las ecuaciones elípticas con las formas modulares, fue un formidable ejercicio de imaginación, que lectura hiciste de la demostración de Wiles
martínez: No leí, por supuesto, la demostración de wiles, sí en cambio el libro el último teorema de Fermat, de Simon Singh, que da alguna idea general de cómo es la lógica de la demostración, y de los problemas de traducción del mundo modular al elíptico. Yo cuento en la novela el primer momento de euforia, al que sucedió
martínez: luego un silencio incómodo en el mundo de los matemáticos porque en el proceso de revisión de la prueba de Wiles apareció un error, que enmendó casi un año después uno de sus alumnos, Taylor
Omar Hefling: otra pregunta
Omar Hefling: cuales son las corrientes filosóficas que te interesan en la actualidad
martínez se conectó. (11/09/2008 20:39)
martínez: Hola Omar, aquí se cortó mi conexión
Omar Hefling: te tenemos
Omar Hefling: creimos que te habías asustado
Omar Hefling: estás ahí
martínez: Ok, les decía que leí a Khun, a Wittgenstein, estoy leyendo un libro de Bennett y Dennet sobre la conciencia y el lenguaje (una polémica a partir de un congreso) y también planeo leer a Bachelard, como una manera de conversar con mi padre muerto (era su filósofo favorito)martínez: Y estoy leyendo ahora mismo en paralelo las Confesiones de Rousseau, pesado por partes pero fascinante en muchos aspectos
Omar Hefling: bueno Guillermo, te agradecemos aquí todos nosotros, esta fue nuestra experiencia en este tipo de entrevista y creo que nos ha salido bastante bien
martínez: Muchas gracias a ustedes, ojalá pueda ir pronto a Córdoba otra vez personalmente
Omar Hefling: mañana sigue con Rogelio Demarchi y laura Alcoba, las entrevistas están linkeadas en http://www.espaciofenomenos.blogspot.com/
Omar Hefling: espero que puedas venir pronto y sino para la próxima feria
martínez: ok, un abrazo grande.
Omar Hefling: otro, hasta pronto

La nostalgia de lo efímero

sobre El lado luna de lo oscuro- Dirty Ortiz, libro recién salido del horno

Tengo un problema, no puedo ser objetivo a la hora de escribir sobre Dirty o sobre lo que escribe Dirty. Me pasa que no puedo ser objetivo ni un gramo. Hemos compartido varias cosas, algunas noches, laburos y una tragedia con pantalones cortos que me tuvo como triste protagonista y al él como testigo.
Pero del Lado Luna me gusta sobre todo una cosa, la nostalgia de lo efímero y del pasado cercano, casi presente. De esa nostalgia soy hincha, detesto la nostalgia que adormeció a mi generación, pero esta sí, y esto si que es un hallazgo, salvar en unas páginas todo lo intrascendente que somos capaces de vivir nada más que con intensidad. Hay que reconocer, Dirty es honesto y leal, mantiene la línea, el tranco de un insobornable banderín solferino, ha dejado atrás amigos a los que quiere pero no necesita matar, sigue por la baldosa más floja de la vida.

La sed

Cuántas veces rompimos la promesa de no ir a ese maldito lugar
Cuántas veces dijimos que era la ultima botella
Cuantas veces no
cuantas veces rompimos la promesa
la ultima botella
la ultima copa
el ultimo saque
y la resaca
cuantas veces diez minutos y me voy
te saludo
pero no puedo quedarme
y nos quedamos más de la cuenta
más allá de la resistencia
de la paciencia del hígado
más allá del vómito
cuántas veces iba a ser una noche tranquila
y perdimos el rumbo
el timón
y el barco
cuantas veces juramos por dios en el que no creemos
pero juramos por él
para que nos cuide
para que nos arranque
nos proteja
cuantas veces más dijimos que esta si que es la ultima vez
y seguimos
por el mismo camino
a lo mismo de siempre
porque el cuerpo lo pide
porque se te va la nariz
y te deja solo
es la sed
anoche empezó así yo sacaría al puto de Gago y pondría a Banegas

Manifiesto de desprecio a Carlos Menem

Sin pruebas, explosiones de Río Tercero- fotografía de Red Imagen- Marcelo Cáceres- Daniel Cáceres

Dirigentes políticos que hicieron mierda este país hay a montones pero pocos tan emblemáticos como Carlos Menem. Aunque no haga falta decirlo fue el ejecutor de un plan destrucción de un país. No dejó nada en pie, y encima siempre se jactó de hacerlo. A partir de Menem la pobreza alcanzó niveles insospechados, etc. A estos textos los escribí luego de su último intento para regresar a la presidencia. De hecho si Duhalde no lo hubiese cagado como lo cagó, en el 2003 habría retornado.
En un arranque de bronca escupí la prosapia del riojano.

1.
Has convertido un país en una cloaca
y no te basta
has matado miles de mariposas
con tu aliento podrido
de tanto hurgar con tu lengua
el culo de los poderosos
y no te basta
has convertido todas las palabras
que pasaron por tu boca
en descartables
para los seres humanos dignos
has hecho de la inmoralidad
territorio de tu exclusiva propiedad
de asno maldito
y no te basta

2.
has convertido el futuro de un país
en una ciénaga nauseabunda
has robado con descaro
el pan de la boca de miles de niños
que morirán de hambre
porque los has matado
con la peor muerte
bajo una larga agonía

3.
has degradado la luminosidad de este cielo
y marchitado las ilusiones
de los débiles
y no te basta

4.
has corrompido las pantallas de los televisores
con tu rostro de perfecto violador
de las esperanzas populares
con tu discurso de embaucador jactancioso
con tus gestos mercenarios
y el desprecio natural
por los demás
que demuestran los asesinos por la vida
y no te basta

5.
has revoloteado como un insecto
las luces de los escenarios económicos
para ofrecer al mejor postor
el patrimonio de un pueblo
para regalarlo por monedas
cuando había costado mucho
sangre dolor y lágrimas
y no te basta

6.
has vomitado sobre todos los principios
el veneno corrosivo
de los mal nacidos
de los que no debieron escapar nunca
de los círculos del infierno
y no te basta

7.
tu maléfica voluntad no descansa
la vejez no atenua tu gozo
por humillar y destruir
y es por eso que ni el demonio
se atreve a comprar tu alma
has sacado patente de crápula universal
de traidor indiscutido
de cerdo inmundo

8.
has flagelado el sexo inocente de una democracia
adolescente
con cinismo y deshonestidad deliberada
aún así la Justicia no te ha visto sospechoso de nada
y persigue a pobres infelices que por hambre
desdichan sus vidas
has destruído todo y para la Ley no sos culpable de nada
y a esto no hay que olvidarlo
porque nosotros
el pueblo
te dimos alguna vez el poder
en elecciones libres
y libres elegimos a nuestro peor verdugo

9.
maldigo la hora de que hayas nacido en esta tierra

10.
tampoco sería capaz de desearle semejante desgracia a otro pueblo
sin embargo ese accidente tan doloroso y costoso
para nuestras vidas
no debe resignarnos a creer que esta tierra es una tierra maldita
tu despreciable existencia no nos debe hacer olvidar
las hermosas existencias que hicieron de este país
una cultura reconcida y admirada

11.
para matarte no voy a hacer uso del odio ni de la violencia
tengo a mano algunos versos de José Hernández
la esencia de la filosofía de Macedonio Fernández
la melodía eterna de Carlos Gardel
la implacable poesía de Jorge Luis Borges
el lúdico mundo de Julio Cortázar
la inclaudicable convicción de Rodolfo Walsh
la lucidez profética de Roberto Arlt
la estremecedora humanidad de Antonio Berni
las desesperantes visiones de Discepolín
el grito liberador de Armando Tejada Gómez
la voz esencial de Mercedes Sosa
la poesía hermosienta tierna y desgarradora de juan Gelman
la creante locura de Oliverio Girondo
la demoledora narración de Osvaldo Soriano
y todos todos los creadores que hicieron de este país
un país con alma poética

12.
ya estás condenado
igual que el asesino Videla
y el torturador y también asesino Menéndez
nunca volverás a caminar solo
por una calle de este país

13.
Quedarás en la historia pero en la historia que escupirán
los niños del futuro
estarás muerto con la peor muerte
despreciado como el más sucio de los traidores
no te servirá de nada el poder
la muchedumbre por las calles
borrará con el tiempo tus huellas
de el más cruel de los Herodes
que este mundo engendra
siempre
aquí o allá
de la mano del poder económico genocida
para conseguirlo entregaste
la vida de tu propio hijo
y luego la de miles de nuestros hijos
que crecerán mendigos
degradados humillados
desdichados desde la niñez
y para siempre

14.
siempre nacen hombres como vos
resueltos a detestar a sus semejantes
gozosos de ver correr
la sangre de sus víctimas
bufones patéticos
malvados que si las circunstancias
se lo permitieran
torturarían fusilarían
con placer
a todo portador de una idea
de una esperanza
de una ilusión
de cualquier mínima reacción
para no ser esclavos

15.
has nacido chacal
con alma de buitre carroñero
y estás entre nosotros
embruteciendo para reinar
pero para impedírtelo estamos nosotros
soñando dormidos y despiertos
detrás de la inspiración desordenada
para humedecer tu piel
tu corazón
para que se pudran
para pasar de las palabras que has manchado
a las ideas limpias
poderosas
que hollarán tu corte de mafiosos

16.
para destruir países
los monigotes canallas como vos
se empeñan primero
en destruir sus culturas
este ha sido tu triste rol en esta historia
has jugado el rol de energúmeno útil
e ignorante
al servicio del sometimiento
coqueteando con los instrumentos más eficaces del sistema
los ídolos deportivos
siempre mudos
anesteciados dóciles
y las putas baratas de una farándula decadente
siempre dispuesta a ofrecer el culo
por una bolsa y un par de minutos
en un programa de chimentos
gobernaste para desplazar a los artistas
e imponer la banalidad pueril
pero por debajo
siempre estuvo y está la gente
creando contra esa penosa cultura
una contra cultura
porque siempre hubo y habrá álguien
que diga
y ríase la gente
y cante la gente para que la voz que cante
de todos
la lleve el mejor

17.
ningún canalla de tu calaña
nos impedirá gritar
y ríase la gente
con redoblante y alegría de murga

18.
Mientras haya ganas
ganas de vivir
y ganas de soñar

y valga más la dicha
de querer
y ser querido

Y ríase, ríase la gente

Mientras la bendita
belleza pueda
con la ilusión
que el egoísmo mata

Y ríase, ríase la gente

Mientras siga
siendo el abrazo
la ceremonia
de los encuentros

Y ríase, ríase la gente

que habrá menos soledad
y habrá más
amigos contentos

Y ríase, ríase la gente

Mientras los corazones
oigan la música
que quieren cantar

Y ríase, ríase la gente

que habrá mucho más
mucho más amor
para dar en el mundo

Y ríase, ríase la gente

Y ríase, ríase la gente
que si la gente se ríe
habrá carnaval

Y ríase, ríase la gente
que si la gente ríe
hay motivos
para cantar

Y ríase, ríase la gente
que si la gente ríe
el río de la gente
se entrega a soñar.

. ·Y ríase la gente (verso de Luis de Góngora y Argote 1561-1627)